Η Αλεξάνδρα Κολλάρου, aka The Real Queen of Stuff, σπούδασε Τέχνη και Design στο Λονδίνο και στη Φλωρεντία. Η εικαστική της πρακτική είναι πολύπλευρη: επιμελήτρια, art consultant, γκαλερίστα, συγγραφέας («Η Ελληνική Τέχνη από το Α έως το Ω», Key Books, 2018) και πάνω απ’ όλα καλλιτέχνης. Στόχος της είναι να κάνει τη καθημερινότητα πιο όμορφη μέσα από τα πράγματα που δημιουργεί.

ΣΑΣΜ - ΕΚΘΕΣΗ ΑΠΟΦΟΙΤΩΝ
Καλλιτέχνες απόφοιτοι της Σχολής Μωραΐτη εκθέτουν έργα τους στο πλαίσιο του Επετειακού Πανηγυριού, γιορτάζοντας 40 χρόνια δράσης του Συνδέσμου.
Η έκθεση παρουσιάστηκε στο γυμναστήριο του σχολείου στις 17 & 18 Μαΐου 2025.

Οι Καλλιτέχνες


Η Γκαλερίστα των Κοσμικών
Spray-paint (96 διαφορετικά χρώματα) & μαρκαδόροι σε καμβά,
50 x 50 εκ.
2024
700 €
Ψάρια
Πλαστικά μαζεμένα από την παραλία και ρητίνη,
σε σιδερένια βάση
~ 45 x 28 x 17
Τιμή κατόπιν ερωτήσεως

Ο Δημήτρης Λιόσης γεννήθηκε το 1970 στην Αθήνα. Σπούδασε στο City and Guilds of London και στο Middlesex University. Έχει παρουσιάσει τέσσερις ατομικές εκθέσεις και συμμετάσχει σε πάνω από τριάντα ομαδικές. Η δουλειά του συνδυάζει ζωγραφική, γλυπτική και εγκαταστάσεις, συχνά με συμμετοχικό χαρακτήρα και οικολογική ή σωματική διάσταση.


Η Ελίζα Σόρογκα (1988) είναι καλλιτέχνις παραστατικών τεχνών. Είναι απόφοιτος των μεταπτυχιακών προγραμμάτων Πολιτισμικές Σπουδές (Πανεπιστήμιο Αθηνών) και Performance Making (Goldsmiths University of London). Με άξονα τη σύγχρονη πρακτική, η δουλειά της πραγματεύεται τον διάλογο μεταξύ καθημερινής ζωής και παραστατικής τέχνης.

Women in Agony – Site Specific Performance
(Πρώτο βραβείο σύγχρονης τέχνης, 11ο Arte Laguna Prize, Βενετία, 2017)
Σκηνοθεσία: Ελίζα Σόρογκα
Φωτογραφία: Rocio Chacon.
29.7 εκ x 42 εκ
1.000 €
We Own The Moon
Λάδι σε καμβά
100 x 100 εκ.
2024
1.500 €

Ο Στάθης Πετρόπουλος σπούδασε βιομηχανικό σχέδιο στην Ελβετία και στις ΗΠΑ. Έχει ασχοληθεί με το design και την εικονογράφηση, αποσπώντας σημαντικές διακρίσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Σήμερα εστιάζει τις προσπάθειές του στις καλές τέχνες. Η πρακτική του επικεντρώνεται κυρίως στη ζωγραφική του Ελληνικού τοπίου, σε σκηνές από τον Αθηναϊκό αστικό ιστό και στις νεκρές φύσεις.


Η Εύη Τσακνιά σπούδασε ζωγραφική στην Ecole Nationale Superieure des Beaux Arts στο Παρίσι και στη Σχολή Καλών Τεχνών της Μαδρίτης. Έχει πραγματοποιήσει εννέα ατομικές εκθέσεις και έχει εκθέσει συστηματικά στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Συνεργάζεται με περιοδικά, θεατρικές ομάδες και εκδοτικούς οίκους. Διδάσκει εικαστικά σε παιδιά και έχει συμμετάσχει σε workshops διεθνώς.

POLAROIDS 80s – 90s:
Οι τελευταίες 2 δεκαετίες του 20ου αιώνα καρέ-καρέ.
Μικτή τεχνική σε καμβά
85 x 45 εκ.
2012
2.000 €
Κατσαρίδα
Μεικτά υλικά, φελιζολ, εποξειδική ρητίνη, λάτεξ, πολυουρεθανη, σωλήνες, χρώματα και βερνίκια.
Το έργο, σε τεράστια κλίμακα, φτιάχτηκε για το θέατρο. Έπαιζε στην παράσταση ‘Η Παρεξήγηση’ του Αλμπέρ Καμί, στο Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κούν, το 2023.

Ο Αλέξανδρος Λόγγος σπουδασε γλυπτικη στο Πανεπιστήμιο του Wolverhampton, Κουκλοθεατρο, στο Central School of Speech and Drama και ειδικά εφέ με τον Neil Gorton στην Αγγλια. Έχει δουλεψει στην Εθνικη Λυρικη Σκηνη, σε θεατρικες, τηλεοπτικες & κινηματογραφικες παραγωγες, ταινίες, εκδηλώσεις & διαφημιστικα spots. Διδάσκει ειδικά εφέ και ειδικεύεται στις κατασκευές γλυπτών, προσθετικών, μασκών και κουκλοθεάτρου.


Η Τάνυ Ζησιάδου – Κονδυλιού μαθήτευσε υπό τον Γιώργο Τσιούρη (Αθήνα) και τον Jean Bertholle (Παρίσι). Φοίτησε στην Ecole Nationale Superieure des Beaux Arts και στην ΑΣΚΤ Αθήνας. Δίδαξε καλλιτεχνικά στη σχολή Μωραΐτη. Συνεργάζεται με το Μουσείο Μπενάκη στο “Μικρό Εργαστήρι Τέχνης” και στο καλοκαιρινό πρόγραμμα στον Εθνικό Κήπο. Έχει κάνει 7 ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές.

Ήχος στο Διάστημα
Λάδι
50 x 150 εκ.
(56 x 156 εκ. με την κορνίζα)
Τιμή κατόπιν ερωτήσεως
Embracing the past
Εκτύπωση σε χαρτί fine art.
Υπογεγραμμένο.
90 x 60 εκ.
Δημιουργήθηκε με custom μοντέλο Τεχνητής Νοημοσύνης.
Τιμή κατόπιν ερωτήσεως

Ο Τάσος Παπαναγιώτου είναι κειμενογράφος & γραφίστας με σπουδές στην Οπτική Επικοινωνία και δημιουργική πορεία που εκτείνεται σε διαφήμιση, πολιτιστικά μέσα & ραδιοφωνικές παραγωγές. Είναι από τους πρωτοπόρους της τεχνητής νοημοσύνης (εφαρμογές οπτικού περιεχομένου) στην Ελλάδα. Επιμελείται μουσικά events και συμμετέχει σε σεμινάρια για τις σύγχρονες μορφές επικοινωνίας.


Η Alex Pop γεννήθηκε και ζει στην Αθήνα. Σπούδασε Εικονογράφηση και Καλές Τέχνες στην Αγγλία. Είναι Εικαστικός Μικτής Τεχνικής και έχει παρουσιάσει έργα της σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Τα τελευταία χρόνια, εργάζεται και ως Food Stylist στον χώρο της διαφήμισης και του βιβλίου.

Sent but Misunderstood
Μικτή τεχνική σε καμβά
50 x 35 εκ.
Λαμβάνουμε μηνύματα και τα εκλαμβάνουμε ως γραπτές παρεξηγήσεις, αφού οι λέξεις είναι απογυμνωμένες από κάθε έκφραση και συναίσθημα.
400€
Χωρίς τίτλο
Λάδια σε βαμβακερό καμβά
80 x 80 εκ.
1500€

Ο Τζώρτζης Ντελής αποφοίτησε από τη Σχολή Μωραΐτη το 1980. Σπούδασε πολιτική οικονομία στο Freiburg στη Γερμανία. Ασχολείται με το εμπόριο, τη ζωγραφική κ τη διακόσμηση.


Η Κατερίνα Τσαλιγοπούλου είναι κάτοικος της χώρας του Ποτέ. Πορεύεται με σεβασμό και αγάπη σε όλα τα έμβια όντα, τη διαφορετικότητα και μοναδικότητα του καθενός και στις δυνατότητες του, στη φύση και το σύμπαν. Ο πηλός αποτέλεσε τη βαλβίδα διαφυγής της δημιουργικότητας της. Μετά από ένα διάλειμμα ως μουσειολόγος γύρισε στην τέχνη και στον πηλό πλέον στην Μπλε Ζέβρα.

Tea Party
Εγκατασταση
Πηλός φαγιάνς
Μεταβλητές διαστάσεις
12€ / το κάθε φλυτζάνι
Ο Μυστικός Κήπος του Εμμ
Μικτή Τεχνική
40 x 140 εκ.
2025
Τιμή κατόπιν ερωτήσεως

Ο Αντώνης Αντζουλίδης γεννήθηκε στην Τρίπολη της Λιβύης. Πέρασε 7ος στη Σχολή Καλών Τεχνών της Θεσσαλονίκης (2008) και 5ος στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας (2010), ενώ η πτυχιακή του βαθμολογήθηκε με άριστα. Έχει κάνει 5 ατομικές εκθέσεις και πολλές ομαδικές. Έχει σχεδιάσει κουστούμια και σκηνικά για το Θέατρο Τέχνης και έχει συνεργαστεί με την DOCUMENTA 14.


Η Μαρία Φραγκουδάκη είναι εικαστικός με πολυδιάστατο έργο και ιδιαίτερη εικαστική γλώσσα. Συνδυάζει ποικίλα υλικά και τεχνικές, επιτυγχάνοντας έναν μοναδικό διάλογο συνεχούς μετεξέλιξης. Έχει παρουσιάσει τη δουλειά της σε εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό, ενώ έργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές διεθνώς. Η προσφορά μέσα από την τέχνη είναι διαρκής της προσανατολισμός.

Blue umbrellas in the summer rain
Ακρυλικά σε καμβά
56,5×64,5 εκ.
(78×75,5 εκ. με την κορνίζα)
2012
2.000€
Yellow Submarine
Ακρυλικά & gouache σε καμβά
60×80 εκ.
2025
To έργο δεν πωλείται

Η Χάρις Γκέρτσου γενήθηκε το 1986 στην Αθήνα. Σπούδασε Fine Arts στο Middlebury College στην Αμερική. Έχει παρακολουθήσει και μαθήματα Σκηνογραφίας και Ενδυματολογίας στη Βακαλό. Ασχολείται με τη ζωγραφική χρησιμοποιώντας κυρίως ακρυλικά καθώς και με τη κατασκευή φυτικών κεριών σε καλούπια και σε κεραμικά σκέυη κάποια απο τα οποία ζωγραφίζει η ιδια.


Η Ιωάννα Ράλλη είναι εικαστικός. (1977)
Έχει πραγματοποιήσει 12 ατομικές εκθέσεις με φωτογραφία, ζωγραφική και κατασκευές. Εργα της υπάρχουν σε μουσεία και ιδιωτικές συλλογές.

Bee
Metal print
70 x 70 εκ.
Τιμή κατόπιν ερωτήσεως
Κατσικάκι
Ανοξείδωτος χάλυβας
76 x 67 x 55 εκ.
7.500€

Η Χριστίνα Δουζένη είναι γλύπτρια. Γεννήθηκε στην Αθήνα και είναι απόφοιτος της Σχολής Μωραΐτη (1981). Τελείωσε Γλυπτική στην σχολή Καλών Τεχνών της Ρώμης (Αccademia di Βelle Αrti di Roma ). Από το 1993 έχει λάβει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις και έχει κάνει 19 ατομικές. Αντικείμενο του έργου της είναι κυρίως μορφές και από το 2005 υλικό της ο ανοξείδωτος χάλυβας.


Η Ελένη Παχνή αποφοίτησε από την Σχολή Μωραΐτη το 2023 και είναι φοιτήτρια αρχιτεκτονικής στο εξωτερικό. Ασχολήθηκε ουσιαστικά με το art στο πρόγραμμα « visual arts » του IB της σχολής Μωραΐτη, ενώ στη συνέχεια παρακολούθησε ετήσιο πρόγραμμα μαθημάτων στη Σχολή Βακαλό και συγκεκριμένα εργαστήρι ζωγραφικής και καλών τεχνών.

1 Sirap
Μικτή τεχνική
89 x 69 εκ.
Το έργο δεν πωλείται
The Human Mindset
Ακρυλικά, ακουαρέλες & μαρκαδόροι
90 x 65 εκ
2025
100€
Πολύχρωμες, ασπρόμαυρες εικόνες ανθρωπίνων σκέψεων.

Η Hu είναι μία ερασιτεχνική φωνή που θέλει να εκφραστεί μέσω της τέχνης. Είναι η δεύτερη έκθεση που συμμετέχει και το πρώτο έργο που «ελευθερώνει» στον κόσμο.


Η Ιωσηφίνα Κοσμά σπούδασε αρχιτεκτονική στο Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο και κεραμική στο Middlesex University στο Λονδίνο. Ασχολείται πλέον αποκλειστικά με την κεραμική γλυπτική. Έχει πραγματοποιήσει τρεις ατομικές εκθέσεις κι έχει λάβει μέρος σε πολλές ομαδικές έχοντας αποσπάσει βραβεία και επαίνους. Είναι μέλος της Διεθνούς Ακαδημίας Κεραμικής IAC και συμμετέχει ενεργά σε συμπόσια διεθνώς.

Flow
Πηλός υψηλής θερμοκρασίας (stoneware)
36 x 37 x 40 εκ
2022
2.000€
Η Έκθεση






